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Violeta
Violette

Grimório botânico

Violeta

5 min de leitura

A Violeta cresce rente ao solo, mas a sua história atravessa o rapto de Perséfone, os concursos dos trovadores, os ritos da Sexta-Feira Santa e o regresso político de Napoleão. A sua pequena flor torna-se, sucessivamente, presente de Vénus, prémio de poesia, oferenda fúnebre e sinal secreto de uma fidelidade que aguarda a primavera.

Os textos europeus associam-na constantemente a Vénus e à fidelidade. Uma Violeta de ouro recompensava o melhor poema nos Jogos Florais de Toulouse. Num antigo soneto inglês, a flor fala em nome de um apego que permanece. Nos túmulos e junto à Cruz, acompanha também a morte e a oração.

O seu mistério reside na união entre a discrição e o regresso. Inclina a cabeça, desaparece depois da sua estação e, em seguida, reaparece. Esta forma permitiu à flor representar fidelidades amorosas, religiosas, poéticas e políticas sem perder o seu caráter modesto.

A violeta odorífera

A violeta odorífera, Viola odorata L., pertence às Violaceae. Esta pequena vivaz forma uma roseta de folhas em forma de coração e propaga-se por estolhos. As suas flores de cinco pétalas apresentam um esporão e libertam um perfume intenso. A sua cor varia entre o violeta profundo e o branco, consoante as formas cultivadas.

A Kew situa a sua área nativa entre a Europa e o Irão ocidental, bem como no Norte de África. A planta foi cultivada e transportada para numerosas regiões. O nome comum «violeta» designa, contudo, várias espécies do género Viola e até, na linguagem hortícola, plantas sem relação botânica direta. Kew, Viola odorata.

A flor permanece junto ao solo e o seu perfume pode ser sentido antes de ser notada. Esta presença contida alimenta a sua associação à modéstia, enquanto o seu reaparecimento primaveril dá corpo à fidelidade e ao regresso.

Vénus e o rapto de Perséfone

Os autores da Antiguidade associam a Violeta a Vénus. Folkard relata várias histórias que ligam a sua cor à deusa e ao seu ciúme, bem como a história de uma jovem transformada em flor para escapar ao olhar de Apolo. A Violeta reúne assim atração, pudor e dissimulação.

Perséfone, chamada Prosérpina na tradição latina, colhia violetas e narcisos quando o deus dos Infernos a raptou. A flor situa-se à beira da rutura que separa a jovem do mundo da sua mãe. A cada primavera, o seu regresso recorda o de Perséfone à superfície.

Esta cena confere à violeta uma relação com a descida e o regresso, mas não faz dela uma ferramenta de contacto com os mortos. Acompanha a memória da passagem sazonal: desaparecimento, permanência subterrânea, reaparição.

A violeta dourada dos trovadores

Nos Jogos Florais de Toulouse, atribuídos à iniciativa de Clémence Isaure nos relatos transmitidos, uma violeta dourada recompensava a melhor composição poética. A partir do século XIV, a flor tornou-se o prémio material de uma palavra considerada digna de ser preservada. A Academia atual recorda que o primeiro concurso teve lugar a 3 de maio de 1324. Academia dos Jogos Florais, história.

A lendária fundadora teria enviado a sua flor ao cavaleiro durante um encarceramento, para que ele a usasse como emblema da sua constância. Por sua vez, os trovadores fizeram dela um sinal de fidelidade. Richard Folkard, Plant Lore, Legends, and Lyrics, «Violet».

Uma pequena flor para coroar a palavra. A violeta dourada inverte a escala das grandezas: aquilo que cresce junto ao solo torna-se o mais elevado prémio do poema.

Num grimório, a violeta é, portanto, adequada a juramentos escritos, cartas guardadas e obras às quais se regressa ano após ano. A sua fidelidade não se exprime pelo domínio, mas pela continuidade do gesto e da palavra.

Do túmulo ao regresso da primavera

Na Idade Média, eram espalhadas violetas em redor do túmulo durante a cerimónia inglesa chamada Creeping to the Cross, celebrada na Sexta-Feira Santa. Aqui, a flor acompanha o lamento, o corpo representado como morto e a espera da ressurreição.

Vários séculos mais tarde, os partidários de Napoleão adotaram a Violeta durante o seu exílio na ilha de Elba. Tornou-se o «Cabo Violeta», a flor que regressaria com a primavera. Usar um ramo permitia então exibir uma fidelidade política sob a aparência de um adorno.

Estes dois contextos encenam a mesma estrutura: uma ausência preservada na memória, seguida da esperança de um regresso. A Violeta não nega o túmulo nem o exílio. Guarda o sinal durante o intervalo.

Manter viva uma fidelidade com a Violeta

Coloque uma flor prensada ou uma imagem de Violeta numa carta que contenha um compromisso que assume consigo próprio. Date o texto e defina o momento em que será relido. A flor torna-se o selo de uma continuidade verificável, sem agir sobre a liberdade de outra pessoa.

Para honrar uma pessoa falecida, coloque uma Violeta cultivada junto ao seu nome na primavera e retire-a quando murchar. O gesto retoma a função fúnebre da flor e o seu regresso sazonal. Uma fotografia pode substituir a planta se o local proibir a colocação de oferendas.

Para apoiar a escrita, desenhe uma pequena Violeta-dourada no topo de uma página concluída. Não recompensa a perfeição: assinala o texto ao qual deu uma forma completa. Repita este sinal até constituir a sua própria coroa de páginas.

Correspondências históricas

Referência Correspondência
Nome botânico Viola odorata L.
Planeta Vénus nas correspondências antigas e astrológicas
Narrativas Perséfone a colher flores; fidelidade de Clémence Isaure
Contextos rituais Jogos florais de Toulouse, Sexta-Feira Santa, símbolo bonapartista
Domínios mágicos Fidelidade, poesia, memória dos mortos, regresso, discrição
Formas rituais Flor prensada identificada, imagem, carta, oferenda primaveril
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